Μια πολυθρόνα για μια ορχήστρα – The site of the Parisian theatre reviews » Ivigne, σενάριο Tiago Rodriguez, σε σκηνοθεσία Anne Theron, Grand Avignon Opera και Festival de Avignon

09 Ιουλίου 2022 |
τα σχόλια είναι κλειδωμένα On the Iphigénie Σενάριο Tiago Rodrigues, Σκηνοθεσία Anne Théron, Grand Opera of Avignon και Festival de Avignon

© Christophe Renaud de Laage

ƒƒ άρθρο από Emmanuel Saulnier Cassia

Ιφιγένεια Είναι τραγωδία. Με τον Ευριπίδη, όπως και με τον Ρασίν, και τέλος με τον Τιάγκο Ροντρίγκες. Αν ο Πορτογάλος συγγραφέας και σκηνοθέτης, ο οποίος διαδέχθηκε τον Olivier P στη διεύθυνση του Φεστιβάλ της Αβινιόν από το 2023, αλλάξει άρδην οπτική, ο Evgeniy πεθαίνει ούτως ή άλλως στο τέλος.

Στην ελληνική μυθολογία, ο Αγαμέμνονας θυσίασε τον πατέρα της Ιφιγένεια, υπακούοντας σε χρησμό που διέταξε αυτή τη δολοφονία, ώστε οι θεοί να σηκώσουν τους ανέμους, είναι οι μόνοι που μπορούν να επιτρέψουν στα ελληνικά πλοία να φτάσουν στην Τροία. Οι άνθρωποι είναι το παιχνίδι των θεών, όπως είναι γνωστό, που επιτρέπει στους πρώτους να αποφεύγουν κάθε ευθύνη στις πιο αμφισβητήσιμες, λιγότερο ή πιο ορθολογικές, πιο άδικες, λιγότερο ανθρώπινες αποφάσεις τους.

Ο Τιάγκο Ροντρίγκες θέλει να φέρει τους άνδρες αντιμέτωπους με την ευθύνη τους. τι ή τι Για την τύχη της Ιφιγένειας, της κόρης του βασιλιά των Ελλήνων, αν η απόφαση δεν εξαρτιόταν από το θείο θέλημα; Με άλλα λόγια, η πλήρης ελεύθερη βούληση που παρέχεται στους ανθρώπους θα τους οδηγήσει σε διαφορετικές, πιο δίκαιες αποφάσεις; Γιατί η δικαιοσύνη ή/και η δικαιοσύνη είναι υπό αμφισβήτηση, ή τουλάχιστον για την Κλυταιμνήστρα, τη γυναίκα του Αγαμέμνονα και τη μητέρα της Ιφιγένειας. Αψηφά τον άντρα της, τον βασιλιά της, τον πατέρα των παιδιών της. Προσφέρει εναλλακτικές και λύσεις, όπως η απόδραση για να ζήσετε διαφορετικά, ευτυχισμένα, κάπου αλλού, μαζί. Αυτό όμως προϋποθέτει την παραίτηση, πάνω απ’ όλα από τη δόξα, την κοινωνική θέση.

READ  Biathlon | Nove Mesto: Η νέα συναυλία του Terrell Eckhoff | Σκανδιναβικό Mag | Biathlon αριθμός 1

Αυτή η αλλαγή στην προοπτική γίνεται μέσω της λειτουργίας “Θυμάμαι”. Δεν είμαστε πλέον στις πράξεις της στιγμής. Το έργο είναι επανασχεδιασμένο, με τις αναμνήσεις του κάθε χαρακτήρα, αλλά κάποιοι είναι επαναστατικό, ή μάλλον κάποιοι, γιατί για τη θυμωμένη χορωδία (των γυναικών), για την Κλυταιμνήστρα, για την ίδια την Ιφιγένεια, τι νόημα έχει να ξαναδουλέψεις αν είναι έτσι για να ξαναδημιουργηθεί είναι συμμετρικά;

Έτσι, όταν ο Χορός θυμήθηκε την Κλυταιμνήστρα να γονατίζει μπροστά στον Αγαμέμνονα για να τον παρακαλέσει, εκείνη είπε «Όχι». Όχι, δεν θα γονατίσει, αλλά θα χρησιμοποιήσει τη λογική για να τον οδηγήσει να απαρνηθεί τον πόλεμο και να θυσιάσει την κόρη του. Αντιτίθεται σε αυτόν τον πόλεμο, που δεν έχει άλλο λόγο από το ότι ο Μενέλαος βρήκε την Ελένη, την οποία είδε τον εαυτό του απήχθη, την «τέλεια» γυναίκα, που μπορεί στην πραγματικότητα να της επέτρεψε να την απαγάγουν.

Απελευθερωμένος από τη θεία εντολή, ο Αγαμέμνονας, παρακινούμενος και υποστηριζόμενος από τη γυναίκα του, τον παρακάλεσε από την κόρη του που δεν ήθελε να πεθάνει, και τελικά έβαλε τους Έλληνες μπροστά στην κόρη του, υποκείμενος στις πιέσεις του Οδυσσέα και του Μενέλαου. Οι τελικές απειλές της Κλυταιμνήστρας θα είναι μάταιες, η Κατσαρολάκι ανακτά τα δικαιώματά του. Και μιλάει ξανά η Ευγένη, την οποία στερεί από τον εαυτό της σχεδόν σε όλη τη διάρκεια του έργου. Αυτή που πεθαίνει, αποφασίζει να πεθάνει για να ξεφύγει από τα ψέματα του πατέρα και απαιτεί να την ξεχάσουμε, συμπεριλαμβανομένης της μητέρας της, ώστε να μην της πούμε την ιστορία, ούτε να αγγίξουμε το σώμα της ζωντανή και μετά νεκρή, πράγμα που σημαίνει ότι η ταφή της δεν έγινε προγραμματισμένη (ένα νεύμα με διάφορους τρόπους στις απαιτήσεις μιας άλλης μεγάλης τραγικής ηρωίδας, της Αντιγόνης). Θα θυσιαστεί λοιπόν. Το κόλπο της ανταλλαγής με την ελαφίνα προκλήθηκε και ο Ευριπίδης το είχε ήδη κατασκευάσει. Ο Τιάγκο Ροντρίγκες θα μπορούσε να έχει φτάσει στο τέλος της συλλογιστικής του να επιλέξει έναν άλλο τρόπο για τον θάνατο της Ιβαγκίνι και να βεβαιωθεί ότι η σωματική της ακεραιότητα δεν είχε αλλοιωθεί.

READ  ΤΟ ΒΟΥΚΟΥΡΕΣΤΙΟ TARAF Αλάμπρα Γενεύη Τρίτη 5 Οκτωβρίου 2021

Η σκηνογραφία στην οποία βασίζεται όλη η βαθμολόγηση είναι η καθαρότητα του σκότους και της τραχύτητας. Το έργο ξεκινά με το οπτικό και ηχητικό βουητό ενός κόσμου που μοιάζει να έχει εξαφανιστεί ή να έχει καταστραφεί εντελώς. Ο ήχος ενός ελικοπτέρου (που θα νομίζαμε ότι πετούσε ψηλά πάνω από τα κεφάλια μας αν δεν καθόμασταν άνετα στην πρόσφατα ανακαινισμένη Όπερα της Αβινιόν) είναι αλμυρός, φουντώνει καπνός και βλέπεις κάτω από ένα ντους φωτός να κοιτάζει στον κενό χώρο σκοτεινό πλάτωμα σαν να ψάχνει για φυγά. Αργότερα, η σκηνή θα φωτιστεί με δυσκολία, μέσω μιας γιγαντοοθόνης, που δείχνει τη θάλασσα ιδιαίτερα στο soundtrack των κυμάτων. Όλα τα κοστούμια των χαρακτήρων που συναντιούνται σταδιακά είναι μαύρα και ημιομοιόμορφα και αυτό που τους ξεχωρίζει είναι το ταλέντο και η προσωπικότητα του κάθε ηθοποιού. Στέκονται ή κάθονται σε τεράστιες βραχώδεις πλατφόρμες, τις οποίες θα χειριστούν αρκετές φορές, σαν μικροσκοπικές τεκτονικές πλάκες που κινούνται με γεγονότα. Αυτή η πολύ ενδιαφέρουσα ιδέα ως προς το περιεχόμενο και τη μορφή δυστυχώς δεν είναι εξίσου χρήσιμη σε όλους τους θεατές, ειδικά στα εκλεκτά μέλη της ορχήστρας… Ιφιγένεια Επομένως, η συμμετοχή αξίζει πάνω από αυτό, και η σκηνοθεσία θα ωφελήσει, που θα γίνει σε εξωτερικούς χώρους. Ωστόσο, τα λάθη των τελευταίων ημερών στην Αβινιόν θα έπαιζαν κόλπα με το κείμενο και τον μύθο γιατί αν οι θεοί αποφασίσουν να θυσιάσουν την Ιφιγένεια είναι επειδή ο άνεμος δεν φυσάει…

© Christophe Renaud de Laage

Ιφιγένεια

Του Τιάγκο Ροντρίγκεζ

Μετάφραση: Θωμάς Ρεσένδης

Σκηνοθέτης: Anne Theron

Συνεργασία χορογραφίας: Thierry Theo Niang

READ  Ελληνικά σουβλάκια λαχανικών

Σκηνογραφία και κοστούμια: Barbara Kraft

Παίζοντας και Βοηθός Σκηνοθέτη: Θωμάς Ρεσέντης

Φωτισμοί: Benoît Theron

Βίντεο: Nicholas Comte με φωτογραφία Jules Dupont, Achille Genet, Baptiste Perez, Julian Toynard, Luis Valencia

Ήχος: Sophie Berger

Με τους: Carolina Amaral, Fanny Avram, Joao Cravo Cardoso, Alex Discas, Vincent Decent, Meryl Herbstmayer, Julie Moreau, Philippe Maurier Genod, Richard Sammut

Διάρκεια 1h45

Όπερα Γκραντ Αβινιόν

τετράγωνο ρολογιού

Αβινιόν

Έως 13 Ιουλίου, 6 μ.μ.

2022-23 Περιοδεία: Εθνικό Θέατρο του Στρασβούργου, Θέατρο Célestin στη Λυών

Να είστε κοινωνικοί, κοινοποιήστε!

Cassandra Nanea

"Συνολικός στοχαστής. Μη απογοητευτικός καφεολικός. Παθιασμένος ενθουσιώδης Ιστός. Τυπικά παζλ ζόμπι. Γκουρού TV. Αφιερωμένος οπαδός της ποπ κουλτούρας. Κακός παίκτης."

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται.

Back to top